ОБ АВТОРЕ
Юрий Шахоян — художник, работающий на пересечении архетипа и современности
Творчество Юрия Шахояна формировалось в пространстве между эпохами и культурами: в многонациональном Тбилиси 1970-х, где цвета праздничных фонарей отражались в Куре, тогда десятилетний мальчик рисовал на стенах домов смешные портреты соседей и создавал панорамы сражений из пластилина. Эти ранние коды: история как текстура, а человеческое лицо как поле метаморфоз - нашли своё развитие в зрелой практике художника.
Мастер работает методом трансформации на стыке архетипа и современности. Он находит древнюю форму - маску, древний балбал, череп и воплощает в них ожившие образы, восстанавливая утраченную связь между человеком и его изначальной природой. Разные формы, но одно и тоже исследование - где та граница, когда мы ещё не были собой. Художник известен своими маскамм-ликами. Это не портреты, а полотна, где сплетаются личная история и вечное, где пересекаются судьба и миф.
Маска востребует зрителя, способного увидеть внутреннее напряжение - не только показанное, но и заложенное в самой форме. Лик не раскрывают тайну, он приглашают к диалогу смотрящего, это попытка вернуться к точке до наложения. Не ностальгия, а археология собственного начала. Шахоян работает без эскизов, а готовые объекты несут в себе одновременно и мгновенность импровизации и вечность архетипа. В основе практики пластическая память, не поддающаяся стилизации.
Философская линия работ Шахояна — размышление о пределе человеческого.
Маска как лик находится на границе между жизнью и смертью. Шахоян не иллюстрирует вечность, он материализует её присутствие в жизни, работая с материалами, несущими память. Керамика требует огня, обжига, трансформации материи. Бронза (сплав), где металл умирает в одной форме и рождается в другой. Дерево, камень, глина - всё проходит через стадию обновления, чтобы стать образом.