ОБ АВТОРЕ
Юрий Шахоян — художник, работающий на пересечении архетипа и современности
Творчество Юрия Шахояна формировалось в пространстве между эпохами и культурами: в многонациональном Тбилиси 1970-х, где цвета праздничных фонарей отражались в Куре. Тогда десятилетний мальчик рисовал на стенах домов смешные портреты соседей и создавал панорамы сражений из пластилина. Эти ранние коды: история как текстура, а человеческое лицо как поле метаморфоз - нашли своё развитие в зрелой практике художника.
Мастер работает методом трансформации на стыке архетипа и современности. Он находит древнюю форму: маску, древний балбал, череп - и воплощает в них ожившие образы, восстанавливая утраченную связь между человеком и его изначальной природой. Разные формы, но одно и тоже исследование. Там, где проходит граница, когда мы ещё не были собой. Художник известен своими масками-ликами. Это не портреты, а полотна, где сплетаются личная история и вечное, где пересекаются судьба и миф.
Маска востребует зрителя, способного увидеть внутреннее напряжение - не только проявленное, но и заложенное в самой форме. Лик не раскрывают тайну - он приглашает к диалогу смотрящего. Это попытка вернуться к точке до наложения: не ностальгия, а археология собственного начала. Шахоян работает без эскизов: готовые объекты несут в себе одновременно и мгновенность импровизации и вечность архетипа. В основе практики пластическая память, не поддающаяся стилизации.
Философская линия работ Шахояна — размышление о пределе человеческого.
Маска как лик находится на границе между жизнью и смертью. Шахоян не иллюстрирует вечность, он материализует её присутствие в жизни, работая с материалами, несущими память. Керамика требует огня, обжига, трансформации материи. Бронза рождается из сплава металлов, когда умирает одна форма и появляется другая. Дерево, камень, глина: всё проходит через стадию обновления, чтобы стать образом.